A pesar de la sobreinformación que existe hoy en los medios digitales acerca de la industria, claramente no es lo mismo leerla que vivirla. Arturo Medina, destacado percusionista, productor e ingeniero de sonido, radicado actualmente en México y que ha trabajado, entre otros, con el dúo Sin Banderas, Tiziano Ferro y Pedropiedra, inicia con éste una serie de artículos en los que compartirá su experiencia sobre diversos temas.

Hoy el modelo de negocio está cambiando a un ritmo exponencial. Las que antes eran las dueñas del  campo, las disqueras “Majors”, ahora sólo son las dueñas de parcelas. Y son las disqueras independientes las que están tomando el toro por las astas.  Grandes compañías como Sony, Warner, Universal o EMI, siguen de alguna manera funcionando a la antigua, firmando artistas, haciéndoles su promoción, fabricando discos y distribuyéndolos para su venta. Pero todo esto pende de un hilo, ya que las ventas como todos sabemos han caído vertiginosamente desde el boom de la piratería.

México, a pesar de ser uno de los países con más índice de reproducción ilegal de contenidos, aún cuenta con una  industria que se mantiene, “a duras penas” pero se mantiene. Cosa que muchos auguran no durará mucho más. No tengo los datos exactos, pero según lo que me han comentado profesionales de compañías discográficas, si antes se hacían 100 producciones al año, hoy apenas se hacen 10. Esto obviamente reduce las posibilidades de que un artista pueda siquiera acceder a la distribución a través de una “major”.

La desconfianza de Itunes.      

Todos (me incluyo) nos estamos rompiendo la cabeza con el futuro de la  distribución y lucro  de nuestras obras. La descarga digital encabeza la lista de opciones para el futuro de la  música,  pero su desarrollo aun está en pañales, sobretodo en nuestro querido tercer mundo.

Itunes, la disquera digital más grande en el mundo en este momento, todavía no llega a muchos países, solo está enfocada en los más grandes y la pregunta es por qué, teniendo toda la tecnología y los medios para llegar a cada rincón del planeta, no lo están haciendo y tampoco tienen planes de hacerlo. La respuesta es fácil: no  les damos la suficiente confianza para vendernos algo que podemos robar y revender sin darles ni un centavo… Cabe consignar que según los estudios de mercado la piratería es uno de los negocios más grandes del tercer mundo, cosa de la cual no podemos estar orgullosos.

… Y claro, si no nos dejan participar del negocio tampoco podemos venderles nuestros productos, lo que se traduce en un quiebre político entre nuestras industrias. Al final de la cadena eso se ve reflejado en muchas áreas, pero por sobre todo en “el artista” que deja automáticamente de tener acceso al mercado internacional para difundir su obra.  

La pregunta del “millón”…         

Y que muchos se deben estar haciendo es qué tan costosa es una producción internacional. Y la respuesta es sencilla: MUY costosa. El proceso desde que se firma un artista en una disquera hasta que se vende el disco físico o digital en tiendas consta de muchísimas etapas, que intentaré resumir:

- La producción del disco tiene un costo variable según su calidad y el personal involucrado, desde 20 mil hasta 50 mil dólares como costo mínimo. Como máximo pueden pensar lo que quieran, todo depende del artista.

- La fabricación del disco tiene un costo aproximado de entre 3 y 5 dólares por unidad incluyendo el booklet y empaque (la cantidad mínima a fabricar son 5 mil copias).

- Las sesiones de fotos, el diseño de portada e interiores tiene un costo aprox. de entre mil y  3 mil dólares como mínimo.

Si a lo anterior agregamos la promoción, que significa radio, televisión, Internet, videos clip, staff de la compañía, hoteles, aviones y transportes, sólo nos queda hacer la matemática y ahí está la respuesta al por que el modelo de  negocio actual  ya no funciona….

El salvavidas Indie.

Enfrentando todo lo anterior aparecen en escena las disqueras independientes como un salvavidas para muchos, o quizás para la mayoría de los artistas. Las “indies”, como se le llama comúnmente, están haciendo todo este proceso que desglosamos antes a menor escala y con muchas menos pretensiones, volviendo un poco a la prehistoria de la  fabricación de discos, que en ningún caso es malo, sino todo lo contrario, ya que su apreciación está basada en un nuevo modelo de negocio que se sustenta en la venta dirigida a un publico específico y mucho mas personal.

Dado los tiempos que estamos viviendo, es ésta la mejor opción para desarrollar un producto que sea redituable. Y aunque siempre podemos apuntar a las “majors”, por ahora nuestra arma más segura es la disquera “indie”. Ya conocemos algunos artistas o agrupaciones de renombre internacional que llevan un par de años vendiendo sus obras de forma independiente y cada día se suman más. De alguna manera nos están marcando la pauta a seguir  y al mismo tiempo nos dan el ánimo que hace falta para no bajar los brazos ante tan difícil tarea. Ellos nos están demostrando que SI funciona y que sólo hace falta que nos organicemos, que nademos CON la corriente y que tengamos mucha paciencia, que Roma no se hizo en un día.

Visita la página oficial de Arturo Medina